图片源于：https://charlatan.ca/micah-jondel-deshazer-makes-a-scene-in-ottawas-theatre-world/
当Micah Jondel DeShazer 20岁时，他的室友的母亲给他寄来了一份《The Flick》的角色扮演通告：一个时长三小时的剧，在离开布劳德韦的演出后刚刚完成。
“角色扮演通告完全符合我的描述。”他说。“通告中描述的是一个黑人男性，20岁，带有欧洲风情，戴着眼镜，在电影院工作。那时候我正好符合所有这些条件。”
DeShazer在2013年获得了这个角色。这是他的第一个职业剧院工作，也是他作为表演者最喜欢的时刻之一。
“读到一个角色扮演通告，然后说，‘天啊，那是我’，这种感觉特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别特别。”
自那个斯特雷猫剧院在Tempe, Ariz.上演的《The Flick》之后，DeShazer在表演、舞蹈和其他舞台角色上有了丰富的经验。他的艺术之旅也让他在洛杉矶、芝加哥和威斯康星之间穿梭。就在COVID-19大流行前不久，他还在纽约市、新泽西州和弗吉尼亚之间工作。
在在Grand Canyon大学学习了五年音乐和戏剧后，他曾在Scottsdale社区学院学习了一年的电影。
DeShazer说，电影制作有一个“非典型的创作过程，但做得很好”，但它无法与现场观众的“兴奋感”相提并论。
“[观众]的反应是你没有预料到的，或者它对你产生了不同的影响，你就让这些影响影响你如何展示舞台上的故事。所有这一切的真实感使我特别着迷。”
DeShazer在2021年搬到渥太华后就没有回头。作为戏剧艺术家合作社的艺术总监：独立合集系列——或者称为TACTICS——这个戏剧合作社帮助当地艺术家在半专业水平上进行他们的作品展出，他专注于提升当地剧院制作的作用已经产生了影响。
除了一批导演作品——uOttawa戏剧俱乐部12月的《热艾斯: 音乐剧》、渥太华的undercurrents节2月的《终身细》以及Orpheus音乐剧院3月的《梦幻女孩》——DeShazer正在脱颖而出，成为渥太华戏剧界的领袖。
身居领导地位
在2月21日的《梦幻女孩》彩排活动上接受《Charlatan》采访时，他说：“我发现自己经常接受并被推到生活的许多领导职位中。”“我开始非常尊重和享受领导团队的过程。”
距离《梦幻女孩》首演的9天，DeShazer导演了全剧排练。他有时停下排练来指导舞台的进出。演员们偶尔忘记台词，但他很快就能在剧本中找到他们的台词。
在她的舞台音乐处女演出中，Patrice Xavier扮演了Effie White，R&B三人组The Dreams的天才但脾气古怪的主唱，在《梦幻女孩》中跟随他们通往星光舞台的旅程。
“[DeShazer]真的让我们跟随自己的直觉，”Xavier说。“如果有什么需要建议的地方，他会站出来告诉我们。但他让我们选择如何让角色说话和感受。”
《梦幻女孩》音乐总监Sabrina Tang补充说：“他喜欢给演员很多责任，喜欢给予发挥的空间。”
DeShazer称自己是一个“合作者”，他从制作团队的意见中“形成一个更大的图景”。
他在2月29日的《梦幻女孩》彩排演出后的讲话中说：“我只是把所有的碎片放在一起拼成了拼图。”
与八天前相比，彩排表演更加完美：几乎没有台词失误，彩排钢琴师被一支由十名乐手组成的管弦乐团取代，为每个音乐数字奏出强有力的小号声和生动的打击乐。
“这就是彩排演出的目的，”他说。
追求卓越而非完美
大笑中，《渥太华大学戏剧俱乐部》主席Sydney Williams说，她发现DeShazer是个“完美主义者”，她首次注意到这一点是在他执导《热艾斯》时。
“他喜爱拥有演员的意见，并与他们合作……但他希望表演是最好的。”
DeShazer更愿意说，他追求的是卓越而非完美。
“戏剧是我热爱并花了很多时间的一门艺术。我希望能实现一种卓越的水平，”他说。“与其说我是完美主义者，我更倾向于说，我更感兴趣的是卓越。”
DeShazer与TACTICS合作，努力将当地剧院制作带到更接近完美、或至少在节庆和专业演出之间取得平衡。
“许多渥太华基于当地的节目节通常限制在一个小时以下。制作价值本身通常较低，”DeShazer说。“在另一方面，我们有建立良好的专业剧院，比如加拿大大剧院公司或国家艺术中心。”
成立于2013年的TACTICS为当地剧院项目提供资源，如资金和排练场地。
“对当地艺术家的艺术旅程存在一定的缺失，我们希望填补这个空白，”DeShazer说。
去年，当地艺术家Silas Chinsen和Sandy Gibson收到了TACTICS的资金，用于他们原创的科幻音乐剧《One Small Misstep》。
Chinsen说：“他们支付了我们的录制、排练和场地成本。他们让我们更容易专注于艺术方面的事情。”
《One Small Misstep》的演员录音于2023年10月4日发布，演员们还在11月在Rainbow酒吧表演了该剧里的歌曲。
去年Levity剧院公司也与TACTICS合作帮助上演其剧目《Label》。共同所有者Caity Smyck回忆起他们的经历并不顺利。
Smyck说，他们被告知可以推迟他们与TACTICS的研讨会，并承诺翻倍的资金，但当去年11月的时候，他们并没有收到额外的资金。
“如果我能用一个词来形容[这段经历]，我会说它很‘困难’，”Smyck说。
DeShazer说，与之前的年份相比，TACTICS本季的赠款更少，他补充说，在COVID-19大流行期间，政府更愿意资助艺术。
“我们无法实现那一点，”他补充道。“这绝对是我的失败和我短视的一部分。”
目前，TACTICS处于暂停状态，以拓宽其资金伙伴，但DeShazer表示TACTICS将于8月恢复正常运作。
渥太华戏剧社区
尽管当地戏剧界充满了才华，但对于那些寻求成功的人来说，也存在着许多障碍。
Levity剧院公司的联合创始人Eve Beauchamp说，在戏剧社区中“承担多种角色”是具有挑战性的，他们说这在渥太华戏剧社区是必要的。
“在这个社区中最大的问题是，如果你想工作，你必须自己制作你自己的作品，”他们说。“作为一个个体艺术家，想要成功是相当困难的。”
Smyck补充说，对于新兴艺术家来说，要找到工作尤为困难，因为在戏剧组织中存在“封闭性”。“有很多邀请人们加入并与他们认识的人合作。”Smyck说。“这使得很难取得进展和进入——你不会看到很多对演员或导演的公开征集通知。”
Smyck说，Levity很早就决定对其制作进行公开征集，接受舞台经理、演员和其他角色的申请，这是“延伸到社区”的方式。
渥太华的戏剧界“非常年轻”，充满了新的想法，DeShazer说。
他说：“社区正在呼唤多样化的故事、舞台上的多样化面孔和多样化的想法。我真的很兴奋看到这种情况继续发展。”“创作者和观众都急切地希望参与其中。”
DeShazer说，他与TACTICS合作是他为渥太华戏剧社区做出贡献的第一步，也是他与已经建立的公司合作的开始。
“我对建立一个新公司不感兴趣——更多地是维持已经生效的东西。”他说。“我会个人建立网络，继续尽可能与尽可能多的不同公司合作。”
DeShazer说，他希望成为“整体社区”的桥梁，以帮助导入新来到渥太华戏剧界的人，以及当前的艺术家。
“不仅可以共享观众，并帮助多样化我们的社区，而且我们可以向彼此证明这个社区比我们想象的要大。”
新项目，相似主题
与此同时，DeShazer与加拿大创作歌手Malia Rogers共同创作了《Trainwreck》。他们之前合作过医务剧《终身忧郁》。
《Trainwreck》的第一幕在6月的渥太华艺术节上演。DeShazer说，他们计划向多伦多的“The Musical Stage Co.”推销整个剧目。
“这是一部关于一群朋友应对成年生活和生活中极端变化的剧目，”DeShazer说。
《Trainwreck》讲述一个五人大学朋友团在露营旅行中重聚。这是一部情感沉重的剧目，其歌词牵动着苦甜主题：怀旧、希望和成长。
DeShazer不陌生于有沉重主题的剧目。
《热艾斯》探讨了青少年自杀问题，《终身细》有一个虐待儿童的情节，而《梦幻女孩》重点展示了背叛和名利的陷阱。
《Trainwreck》中的角色是有缺陷的，面对现实冷酷的事实，成年并不是他们希望的那种阳光明媚、任何事情都有可能的未来。
“他们最终不得不面对一直逃避的核心创伤，”DeShazer说。“在一个有着严肃内容的叙事中采取有趣的方式，确保我们所做的一切仍然找到基础。”
“这就是人类的有趣之处。当我们看着周围，世界上有一些奇怪的人物。总会有人以某种方式特别夸张，”他说，“但我们都有非常真实的感受。”
